田洪波，小小说作家，黑龙江鸡西人，黑龙江作家协会会员，郑州小小说学会会员。当选“新世纪小小说风云人物榜明日之星”。
田洪波的小小说创作题材主要分三大类，一是写东北本土风物人情的，代表作有《请叫我麦子》《冷面斩》等；二是写知青生活的，代表作有《小上海1972》《我的遥远的杭州》等；三是写童年记忆的，代表作有《马然的理想》《恍惚》等，笔下情感充沛，写法上大开大合，形成足够大的气场，让读者欲罢不能。第七届小小说金麻雀奖对田洪波参评作品的授奖词是:田洪波的小小说始终流淌着黑土地的血液，散发出浓浓的地域性和民族性特征。构思或巧妙或拙朴，出手不凡，质量整齐，言情状物自如娴熟。在开掘作品内涵上，表达了对日常生存中温暖人性的高度尊重，让我们看到了一个具有人道主义素质的作家，正在用他的小小说，为那些善良百姓平凡的生命，寻找光明和人性救赎。
《小上海1972》是一篇让人读过之后难以忘怀的作品。写知青小上海的“抠”：他抠的是自己，瘦得几乎没了人样，仍然一分钱掰成两半花，省下钱和口粮，宝贝似的寄给远在上海重病在身的父母。小上海的孝是至孝，大孝，是深入骨髓的爱。当小上海千里迢迢省亲归来,抱着父母的骨灰盒返回农场看到连队战友时，他嘴唇颤抖着一下瘫在了地上。这一经典细节像一幅浮雕刻在了读者心上，让我们的心跟着颤抖，跟着流泪，也让我们一下子记住了作者田洪波。
知青战友们为他安葬老人时泪雨纷飞的场面，昭示了在那个特殊年代人间蕴藏的大爱。多年来，我们一直呼唤文学创作要回到现实的底层，回到生命的存在，回到文化的关照，回到悲悯的情怀。透过《小上海1972》，我们看到了人性的暖意。在下葬那天，连队领导悲怆地对大家说：“知道吗？许鸣久其实不是二老的亲生儿子。他是小时候在车站被捡破烂的老人家抱回去的。”这篇小小说所昭示的人性厚度和艺术成就，可称得上是田洪波的代表性作品。
《坐着火车去敦煌》写得恣肆流畅，一气哈成。它是另一种关于人性沉沦的救赎。故事发生在当代，小说的女主角是一个沉迷于网恋的“问题少女”。她的妈妈，一个事业型的单身母亲为了挽救女儿，想尽了一切办法仍然不能让她戒除网瘾，只好半强制性地命令女儿出门旅游，离开电脑网络，让她了解祖国的大好河山、历史文化的魅力，知道网络之外的真实世界多精彩，并派了一个年轻的小伙子，业务骨干林志玄专程陪同。
作品描写的是在火车上发生的故事。在这里，作者田洪波充分展示了他塑造人物性格的能力，把一个具有青春叛逆意识、深受网络影响的女孩子写得形神毕现，入木三分。最后关头，男主角林志玄表现出了优秀青年的本色，他知道对这样刁蛮聪明的女孩子再劝也没有用，只有猛击一掌才能把她惊醒。于是在月台上，一脸怒容的林志玄正色教训这个痴迷网络的少女：“你闹够了没有？别以为这个世界上就你是太阳，大家都得围着你转！为了帮你戒除网瘾，你知道你妈妈不得不推迟一个商务谈判，并让我这个业务骨干抽出身来，专程陪你劝你，为的就是不让你再走那条路，患上自闭症！……”这番沉甸甸的话终于让少女流下了眼泪，其实她的心是虚弱而敏感的，游戏人生只是网络中毒带来的病态表象。最后林志玄道出了自己的隐痛，他也曾经和她得的是一种病，深知其中的危害和对正常人情人性的摧残。这一笔异常遒劲，现身说法才更有说服力。
在现代社会，有多少青少年沉迷网络不可自拔，就像一棵正在发育的小树变得扭曲，让多少家长深陷在自责和痛苦之中，这是现代文明和高科技带来的另一种异化，就像有人预言的未来机器人，将会真正将人类置于万劫不复之地一样，这是个严峻的社会问题。以迅捷反映现实生活、针砭时弊的小小说对此不能沉默，必须发出自己的声音，这是一个有社会良知的作家不能回避的责任。与新闻迥然有别，文学的切入点是人性，着眼点是人物形象的塑造。在《坐着火车去敦煌》里，通过两个生动鲜活的人物，确立了重新发现以及重新建构的作品题旨，使得这篇小小说有振聋发聩的现实意义，成为众多书刊争相转载的优秀范本。
这世间最难测量的是人心，最复杂的是人性，最棘手的莫过于与钱交易。人类社会进入商品社会之后，钱就成了横亘在人与人之间的一堵墙，一道坎儿，经得住考验的，享受金钱带来的快乐，经不住考验的，丢掉性命或人格受损。钱是一把尺，能量出人与人的距离，钱是一杆秤，会称出友情的份量，也会带来误会和意想不到的伤害。于是亲人为之反目，朋友为之参商，这样的事，在我们生活中屡见不鲜。有人慨叹，金钱不是万能的，但没有钱是万万不能的，也有人在歌曲里唱：钱哪，诱人的钞票，你是一把杀人不见血的刀。田洪波的《两先生》写的就是关于钱的故事。
很多年前曾在刊物上编发过东北作家赵冬的一篇叫《教父》的作品，大意是两位亲密无间的老朋友，因一件狐皮大衣的不翼而飞又失而复得让友情蒙尘，错者无颜相见，而对者直至临终还在自责：为了一件狐皮大衣，竟伤害了一位老朋友，罪过，不值。田洪波的《两先生》与赵冬的《教父》相比，顿感有异曲同工之妙。前者为一物件，后者为的是阿堵物。作者围绕这一个“钱”字做文章，明写两先生的借钱还钱，暗喻两先生的为人处世，复杂难言的人际关系，欲说还休的人生况味，蕴含其中。
两位主人公袁先生和娄先生，皆是颇为清高的知识分子，是中小学的老师，又有共同的志趣爱好，月下小酌，携手同游，你来我往，友情不是一般深厚。袁先生投资遇到难处时，娄先生毫不犹豫出手相助。这样的绵长而深挚的友情，最终却败在一万块钱和一张欠条上。借款人袁先生借六万还五万，出借人娄先生无奈中拿出曾百般轻视的借条，白纸黑字，证据确凿。钱最后要回来了，却永远的失去了一位朋友。最后只能频频叹息：钱的味道真是不好闻啊，臭哄哄、酸叽叽的。太不招人待见了。
其实错的不是钱，是人。复杂的不是钱的问题，是人的心绪。借钱还钱，天经地义，亲兄弟，明算账，自古有之。有借条，有数目，原本简单的一件事，被各怀心事的两位先生弄复杂了。一个不知是真健忘还是假糊涂，另一个不晓得是真信任还是假客套，反正是机关算尽，一谈到钱数再也亲热不起来了。似乎成也金钱，败也金钱，其实真正作祟的与钱何干。借钱还钱的事掰扯清了，袁先生与娄先生两个人物形象也在纸上活起来。作家在不动声色的叙述中，对二人不置褒贬，却给读者留下了难以名状的思索空间。田洪波在创作《两先生》时，笔下格外温柔，似乎小心翼翼，不愿给人物贴标签，不让人物脸谱化，更不忍心让两先生的错失再雪上加霜，显示出对“先生们”的惋惜与尊重。在此意义上说，作家的写作趣味，也是人性的悸动。
《假小子的手》是田洪波童年记忆系列小小说中的一篇。作家需要一双慧眼，从平凡的世界里发现最细微的美好，往往最细微的东西最能打动人。假小子当然是个女性，貌不惊人，嗓门很大。当个电影院的检票员，认真负责到了极端的地步，让想逃票看电影的淘气小鬼们躲避不及。就是这样一个粗线条的年轻女人，作者却发现了一个独到的美的“点”，她撕票时，会露出一双漂亮白皙的小手。
手是人类的第二表情，一双美丽的女性小手是大自然的杰作。优秀的画家都知道画手不易。在这篇小小说里，假小子的这双手出现了四次：第一次是她挥手示意观众进电影院时，有人情不自禁地说：妈呀！小手挺白！第二次是挥手教训一个撒野的淘气包；第三次是在电影院里突发火灾的危急关头，她疏散观众时狠狠扇了一个造成拥堵的大人的耳光；最后一次出现是个触目惊心的悲剧——在清理电影院废墟时，人们看到了残垣断壁中露出的一双小手，那是一双焦黑的手，她是为了救最后两个孩子被房梁砸倒的。现场的人一片哭声，而作为读者的我们也不禁泪眼朦胧。这篇小小说中反复出现的女主角的手，是艺术焦点——许多出色的文学作品都有这么一个艺术焦点，艺术焦点就是某种特定的审美观照，它聚焦在一起并散发出光辉，能够在瞬间照亮全篇。
田洪波的艺术追求是明确的。《马然的理想》所塑造的主人公，从小就期待有一天，能用自己的素描画遍全中国！只因家境贫寒，终无大成，以至长大下岗了，“他摆起了地摊，专门经营小人书等一类旧书。” 写一个人浸润在骨子里的兴趣或者选择，竟是多么强大和顽强！《请叫我麦子》的主人公，同样是儿时命运多舛，因乡邻接济才免于辍学，长大外出创业成了知名企业家，可当他衣锦还乡想投资修水库、修路回报故乡时，乡邻却待他客气有加，一声声“麦总”，形同客人，让他叹息浓郁的乡愁再也无法留住。直到离开故乡的那一刻，村支书一声“麦……麦子！徐文广搓着手，真的要走吗？你叫我什么？麦子眼里突然涌上一丝泪花。”才如梦初醒。还有《高价韭菜》《桃花朵朵》《恍惚》等小小说都可圈可点。假若田洪波早期的某些作品在构思上或个别细节处理上尚不够严谨，显得稍有瑕疵的话，那么现在已有了长足进步，我们已很难再从他的新作中，读出那些明显的破绽了。这种写作质地上的提升，毫无疑问将是一种由习作到真正意义上写作的成熟标志。
一篇作品要给人积极向上的力量。对于一个“会写”的小小说老手，即便是讽刺鞭笞类型的素材，也可以打磨成励志感人的篇章。问题不在于去刻意改变什么，而是能选取一个恰当的角度，展现一个不同寻常的时机。田洪波的《下乡去》通过娘令人不解的举动，把人浮于事的失职调和成一种家人间的关爱和内疚，顺着这条线索，最终迎来一个彻底重塑自我的契机。这种国事家事明暗两条线索绞缠式的讲述，用内在的温暖驱散外在行为上的令人不齿。其实写作目的不在于“惩处”或是“嘲讽”某种行为或是某类人，而是要帮着人物再次找回自我。文学的目的不是做刽子手，而是要成为一副慰藉心灵提升自我的精神良药。劝善或是向善即便不是创作的初始目的，但也应是一篇作品有担当的最终归途。
令人动容的是至诚。田洪波小小说《夜深沉》中的琴师如此，情节内的叙述人“我”亦是如此。这两种不同的情感因为一把京胡而得以呈现，一明一暗，一个广为人知，一个独自辗转反侧。对于一项技艺痴迷到如此地步，常人难以理解；一份不为人知的感情付出到这般程度，局外人亦不容易体会。然而“我”情感上的炽热和持久，未免不是琴师对于技艺痴迷的注脚；而琴师对于技艺的深情里的超然，何尝又不是对于“我”内在情感选择上的最好解读。两者间的这种互相参照和映衬，使得彼此成为了一个远在天涯之遥，又近在读者面前的旷古知音。这样的人生也许是幸也许是不幸，但幸与不幸都已经无足轻重，因为这些都是人物因一个“诚”字做出的追求。
民间散兵游勇式的小小说写作者们，数年来除了参加一些笔会活动外，已习惯时常出没于网络上进行读写交流——网络信息量大，有着实用性极强的参照系，如果留心，它可以为一个文学爱好者带来随时可以摄取的相关营养。当然，它也需要热心人提供日常的公益性服务。田洪波当年在他主持的小小说作家网的板块里，经常性地贴一些经典作品并带头畅谈自己的得失体会，寻觅一些有见地的理论观点，供网友们研习参考。有时还敢于仗义执言，为某些不平主持公道，因而赢得不少文友称道。
田洪波多年在一座城市的宣传文化战线工作，并担任相应的领导职务，这种岗位的阅历和视野，使人练就了勤于观察思考的习惯，对文学创作多有反哺作用。他说，性格决定了我是个善于反思的人，愿意不断审视自己的生活，做多种创作方法的尝试和调节。人都是有表达欲望的，我的写作就是我表达思想的方式，作品就是我内心深处的自然流露。写小小说，我注重立意和艺术质地，因为文字不在长短，在于它是否蕴藏着思想内涵、艺术品位和生存智慧。
作者简介：
杨晓敏，豫北获嘉人，当代作家、评论家、小小说文体倡导者。著述《当代小小说作家百家论》《小小说是平民艺术》等8部，编纂《中国当代小小说大系》、年选本、精华本等图书400余卷。
