宋方金

陈彤

李星文

刘毅

2016年5月13日，北京怀柔“雁越寒潭 怀柔论剑Ⅱ”开场。汪海林、王力扶、宋方金、余飞[微博]、陈彤、闫刚、王军、刘誉、孟婕等30余位知名编剧再次齐聚怀柔，在对资本入侵的大背景下，探讨作为“手艺人”的编剧应如何应对。

不良资本绑架市场：有收视率没回头率 编剧掀起非暴力不合作运动

编剧宋方金在谈到影视现状时言辞激烈地表示：“我们有一大堆产品、商品，没有作品；有票房，没有心房；有大数据，没有审美依据；有收视率，没有回头率。影视界遍布着犯罪嫌疑人，靠贩卖影视地沟油和文化三聚氰胺发家致富瞒天过海有意思吗？”

宋方金认为，影视行业已经被居心不良的资本绑架。“这些钱是想来直接生钱的，它没有耐心，也不想通过拍摄一部好作品产生的价值来提升自己的价值。”针对资本的入侵，汪海林用“非暴力不合作运动”来表明编剧界的态度。

互联网基因：资本垄断数据 竞价排名猪都能上天

近年来互联网崛 起迅速，并开始参与影视行业本身，网感、大数据被广泛讨论，逐渐成为剧本创作的参考。论坛上，大多数编剧都对互联网思维持审慎的怀疑态度。编剧陈彤针对 “风口的猪”理论发出疑问，“为什么要把猪放在风口上？”“互联网是鼓励狼性的，但如果狼性是对弱者缺乏起码的同理心，那狼性和兽性又有什么区别？”

陈彤认为影视圈现在流行刷数据，已沦为了竞价排名，当作品产生的土壤被破坏，好作品的存活可能就下降了。编剧刘誉同样也表示了对大数据的不信任，认为其只是事后总结，并且被资本所“垄断”。

编剧许芃芃则从创作的角度分析了所谓的互联网基因，认为其是一个“降维”的过程，将原本的三维人物塑造，降格为二维的平面人。还有许多编剧都表达了对网络剧、网络大电影的失望，认为目前其整体水平并不高。

IP热：“莆田系”占领行业 编剧不要改IP 《芈月传》培植IP是助纣为虐

IP是近两年影视行业最流行的概念，网络作者已整体崛起，在话语权与专业性上挑战着传统编剧的地位。许多到场编剧都感慨，“影视行业已被业余的人占领”，宋方金形象地用医疗界的“莆田系”来作比。

汪海林认为在这个“你死我活”的特殊时刻，传统编剧不能再改IP了，“制片方愿意花5000万买IP，却只会花3万请编剧，即使成功，市场也只会认为是IP的功劳，所以IP就应该和原来的电视电影一样，让初入行的人去练手。”

编剧闫刚也认为，在IP过度狂热的阶段，传统编剧培植IP就是“助纣为虐”，他还以《芈月传》近来关于编剧署名权的纠纷举例，表示编剧和小说作者应该各自独立创作。

委托创作：总有人抢方向盘 编剧要以某种方式进入制片行列

闫刚在谈到创作时，表示编剧写好的作品只是“半成品”，完成之后“不断有人来抢方向盘”，最终拍出的作品已面目全非。很多编剧都提到了行业内“委托创作”存在的问题，宋方金表示，如果不能消除委托创作，就不能产生深刻的作品。

但现实情况是， 在资方的压力下，编剧往往都处于弱势地位，很难对自己作品的完整度有效控制。对此，汪海林建议编剧应以某种方式进入制片者的行列，走独立制片的道路。他还 建议编剧要学会经营自己，建立粉丝效应。编剧余飞也认为，当资本无法回避，编剧在坚守住自己的创作底线前提下，也要懂得市场化。

剧本：碎片化，割裂逻辑

当天论坛还讨论了许多其他问题，比如编剧王力扶谈到了剧本创作的“美”的问题。她引用了陀思妥耶夫斯基的“不能把美和面包同时给人民”以及宗白华的“美是无用的”，来表达对艺术审美无法到达观众的困惑。

王力扶认为当今时代已进入浅阅读、浅思考的碎片化阶段，而碎片化本身是个很恶劣的东西。“碎片化破坏了人类最重要的智慧体现：逻辑。如果人类整体丧失了逻辑，我们所创造的智识体系将会崩溃。”

花絮~~编剧部分精彩语录：

宋方金：我跟郭敬明[微博]老师也不是一个行业的。我认为上海滩、大上海这威名被《小时代》给毁成了一座小城市。

王力扶：现在，这个行当大概95%的创作者都是业余人，他们大声嚷嚷，说是要来洗牌。明星们都去当导演了，结果编剧就被三四流城市失意公司小门员给干了，而且人家还干成了。

王军：孙红雷几 乎是在同一时间接了《人间正道是沧桑》和《潜伏》，这两部都是大师作品，一部是张黎[微博]拍的，全部使用电影语言，另一个是姜伟写的，用传统的镜头语言讲述，而 真正让孙红雷站在高度上的是《潜伏》，这两部的差别就是剧本。现阶段中国老百姓，是看故事的，不是看画面的。

张作民：很多IP，比如《鬼吹灯》《盗墓笔记》，在反应正能量上确实有限，《欢乐颂》《甄嬛传》《琅琊榜》，到底想宣传什么？

汪海林：《琅琊榜》在剧作法上是不成立的，但现在的观众接受这种写法。（聆君/文）